动漫人物动态姿势怎么画？

无论你是在画一幅简单的肖像、一个动作场景，还是只想让角色看起来很酷，你都需要从姿势开始。

今天小编给大家分享一篇漫画人物姿势绘画教程，希望对大家有所帮助~

1.车身结构

一个姿势要想奏效，你需要一个好的身体来配合。

从参考中学习是最好的方法之一，不仅可以提高你的角色的准确性，还可以提高你与一般人物相处的技巧。

使用你自己的照片，现场模型，甚至是互联网上的照片可以极大地改善和设定整体作品的基调。

当然，任何人都可以在没有参考的情况下进行绘制，有些人也决定使用3D模型。然而，学习基础知识，即使只是表面的，总会带来最大的进步。

2.场景的框架

你应该把什么作为你作品的主要焦点？

框架可以帮助你决定你想要什么样的强调，以及你把框架做得多大或多小会改变人们的看法。

如果你从头到脚保持整个肖像在一个场景中，那么整个角色和可能的背景都很重要。如果你只做腰部抬高，那么更多的重点是衣服、皮肤、头发等。

你在哪里画线取决于你想给它的框架。

对一个艺术家来说，决定他们想展示多少是很重要的，学会做好它可以帮助其他途径，如漫画和图形小说。

3.观点

视角会极大地改变你的姿势，这取决于你想要的量。

1点透视法就像你俯视一条平坦的沙漠公路，天空空无一人。中间只有1个消失点。你的经典肖像在平面背景下可以很好地配合这个。

两点透视添加另一个消失点，两个点都朝向边缘。这种视角适用于广阔的场景，如风景，并对城市、森林和小城镇等区域有很大帮助。

3点透视增加了第三点，现在给我们改变高度的同时也保持透视。这种观点正在进入我们的视野，而且更加深入。如果你想让大的内部或大量的物体填充场景进入背景，这将是最好的选择。

在绘图之前选择您想要使用的透视是保持碎片一致的最佳方式，但是如果您愿意，您可以稍后再选择。

4.鱼眼镜头

对于那些希望看到更多的人来说，鱼眼镜头是完美的工具。

鱼眼透视法是一种3点透视法，它通过将图像边缘扭曲成球形而更进一步。这种改变使得朝向边缘的图像急剧扭曲，允许显示更多关于所有对象上的圆形弯曲的成本的信息。

非常适合专注于作品的一个主要元素，同时保留更多信息。可以用来炫耀手、胳膊、腿和脚，让自己看起来更有个性。

这是最难处理的视角类型，所以真的要考虑你是否想使用它，如果你想使用它，你希望它有多复杂。

5.人物周围的环境

姿势的另一个重要方面是姿势所处的环境。

从拥有一个简单的渐变背景(如照片)或拥有一个完整的现有位置(如城市的市中心)，设置环境有助于使一个姿势对观众来说更合适。

所以假设你有一个角色将要致命一击，也许有一场风暴会随着灯光闪烁而发生，这会增加紧张感。也许你的角色只是闲荡和寒冷，一个舒适的卧室和一些温暖的颜色可以帮助一切感觉轻松愉快。

这是一些插画家不关注的方面之一，所以创造一些好的环境可以帮助你脱颖而出。

6.场景的照明

现在你面前有场景，但是灯光呢？

你在哪里决定你的光源，以及材料对光的反应是任何作品最重要的部分之一。

如果你有一个人在沉思下面的城市，你可能不希望这是一个明亮的一天，几乎没有阴影，确保照明支持和增强作品的主要方面使他们非常成功。

所以在你走得太远之前，计划好灯光，尝试一系列不同的灯光层次和位置。

我们将尝试一个例子。

首先，画出地平线。选择页面上方大约四分之三的位置，用引导尺画一条直线。

在线的中间标记一个点。这将是所有线汇聚的地方，因为它是消失点。

在这个例子中，人物将伸出手去拿“相机”。

画出图中离他们所站的点既不近也不远的部分。

接下来，画出这个人的手，大概比他们的头大，以此来透视。此时，只需确保形状正确即可。

这可能是它的结尾，如果不是使用的视角对于主题来说有点太戏剧化的话。因为我们在这个例子中要做的缩短没有那么夸张，所以我们必须“修复”这个问题。

首先将手的顶端和底端连接到消失点。换一种颜色，对头部做同样的处理。

蓝线形成的角度几乎是头部角度的两倍。

要纠正这一点，在手上画一个选区，然后使用变换工具(ctrl t)。尽量使手几乎适合绿线。

区别只是轻微的，但它使底部的图片看起来更自然一点。

第二种给姿势添加透视效果的方法，一种不涉及任何指导原则的方法，是使用我们在第一部分中探索的相同的简化结构，并将其分成更多的形状。

通过将肢体分割成大小相同、形状相似的部分——在这种情况下，使用了圆柱体——你可以对所述形状应用相同的透视，并根据肢体的大小重复同样的操作。

当附肢移动时，你可以相应地挤压或延长这些部分。通过保持数字不变，并逐渐变大或变小，姿势将保持比例。

为了给姿势增加运动和活力，同时保持解剖学的感觉，理想的做法是以有助于你的绘画过程的方式来构建人体。

今天的分享到这里就结束了，掰掰~

转载声明：本文来源于网络，不作任何商业用途。