设计能力的提升方式思考

哈喽各位小伙伴，本期和大家分享一些我对于设计提升上的一些思考，希望对大家有所帮助~

审美&能力

对于设计能力维度的提升，其中很重要的一项途径就是要想清楚审美和设计能力之间的关系。

这两项对于很多设计师来说似乎是大于号，当然我也一样。优秀设计师的设计水准应该是接近自己所认知的审美上限的。在各类设计作品中的留言时不难发现，很多朋友在浏览别人优秀的作品时知道是哪里出色，看到平庸的作品也了解是哪部分薄弱，大家都不缺乏审美和分辨能力，可是当自己在实践创作的时候做出来的东西总是离自己的审美相差很远，这种状态改如何改变呢？

学以致用

其实所有创作本身都是基于现有事物的二次理解，看过的内容会存留在我们的大脑的灵感库里，可记忆是有时效性的，如果不经过真实的锻炼、实践的沉淀去内化，那就很难形成属于自己的风格。

眼观千遍不如手做一遍，多看多练习，吸收到别人优秀作品的闪光点之后需要经过理解和沉淀，落实到自己的设计作品里才算学以致用，这种方式也是设计提升最重要和最有效的。

创作&抄袭

当然吸收之后的二次创作和抄袭有着本质的区别，吸收沉淀之后更多收获的是设计理念，如果只是设计方式（排版、布局、字体等）这种具象化内容的复制那就是抄袭，这种没有经过思考的创作结果不但对设计能力没有帮助，还可能产出的作品与产品调性完全不符，甚至会因为抄袭结果的传播引来不必要的麻烦和损失。

举个简单的例子，如果看到一款医疗产品的配色字体、页面布局做的非常出彩，就把这些设计直接套用在自己负责的社交娱乐产品上，那毫无疑问就是抄袭。

如果经过自己的结构分析，得出这款医疗产品设计上的优点是配色文字有对比有层次，信息传达很清晰，让人能直观的了解到产品功能的入口和结构。

明白了想要信息传达清晰最重要的方式是对比，经过内化吸收后再应用到自己的产品上，比如用户的信息流中用户个人信息与发布内容之间能不能通过设计做对比，聊天界面中群聊和1对1私聊怎么做信息对比等等…通过思考转化出来的设计结果才算真正被我们吸收了。

学无止境

聊了这么多，最后想跟大家说，创作对于设计师是持续终身的事，想要有设计能力的提升就需要不断去创作、实践突破原有的惯性和局限，不断去努力让输出与审美平行才能激发出更好的自己。

过去的一年是意义非凡的一年不论经历了什么阴影，坚持追求自己坚持的事，执着进深于自己执着的路，相信一定会有属于你自己的阳光到来。

以上就是本期分享的内容了，希望对各位小伙伴有所帮助~

转载声明：本文来源于网络，不作任何商业用途