设计师应该是什么样子?设计师作为当下比较热门的职业,对于各行各业来说,都是一个不可或缺的存在。设计师们将自己的思想转化为现实,不断的创新,来融合大众的审美观和消费观。那么,今天和绘学霸小编一起了解下:设计师应该是什么样子?
设计师应该是什么样子?
在大家心目中,设计师应该是什么样子?像山本耀司那样?像麦昆那样?像乔纳森那样?他们动作神态优雅,穿衣相当讲究,有的是广告精英,有的是独立名家,有的活在上流社会。我们瞻仰他们的专业和眼界,也渴望能得到他们那样的学习方法。其实,这很容易。
我们可以换个方法思考,朱鍔在《消解设计的界限》一书里有句话是这么说的:“好的设计师,比先是明眼达人,设计的学习,始于磨练眼力和眼界的修行,所见所闻所行积累到能让人双眼清明,妙劣早早了然于心。”我们是否可以把设计师这个代号换掉,换成司机,厨师,换成砌砖工人,甚至这两年非常新鲜的职业:叠衣师。司机能在复杂的交通网里为你规划最佳行车路线,厨师能在五味杂陈的食材里做出三星米其林的佳肴,砌砖工们能一砖一瓦有条不紊的盖起摩天大厦,而叠衣师的简洁迅速的整合技能更能成为人们的美好生活顾问。这些几乎涉及到吃穿住行等各方面。
所以,这样的替换同样非常适用,因为设计师需要做的事情,除了代号不同,从本质上和其他的工种差别不大。因为我们都在创作或者改造一件事情或者事务。所以我们是否一直都在误会自己。觉得,我现在所做的跟其他无关,那么请“消解设计的界限。”
如何去消解呢?很多人努力工作,但大都在提高技术效率,而不是认知效率,新问题要学新知识再去解决问题,看上去很努力。如果了解问题本质,掌握解决大部分问题的核心能力。我们看看设计师是怎么工作的呢?其实,他们比我们多做了一件事,就是——记录,我想问一下在坐的各位,有多少人有随身带着笔记本?有没有记笔记的习惯?如果有或者没有,思考一下自己到底是不是一名学习者。
人之所以没能学以致用,第一个原因就是——信息过载(肯、布兰佳《知道知到》),信息过载会大脑会有什么反应呢?恐慌。什么恐慌呢?你觉得自己什么都懂,在咖啡厅,在书店,在朋友面前你可以对任何领域都可以夸夸其谈,但做的时候,却感到什么也不太懂,这个时候,你慌了,这就是求知恐慌。这种恐慌大多数出现在18——35岁之间的年轻人。理由是学习紧张,工作繁忙。事实上相当一部分人是假装很忙的样子,日常去书店,翻看几页看不下去,桌上却堆了好几本书,放弃不了所谓的还有更重要的事要去做,然后继续活在恐慌里,越来越浮躁,越来越焦虑。下面我要探讨的就是如何从学习方法过度到设计师试认知.
学习的方法千千万,其中好记性不如烂笔头,很多人容易忽略这种纯朴的本质,总觉得,要读名人传记,要读优秀的名著,要参加高级的培训等等。
问过很多已经工作的人,现在还有没有学习,他们都有几乎相同的答案,没有时间。没有时间?那是你没有善于利用隐藏时间,也就是走路,坐车,逛街,利用闲暇的时光能否把部分时间带入思考,这就是我们所说的隐藏时间。你会发现,很多牛人,玩的比你多,却走的比你远。庞加莱度假时解决了数学难题,阿基米德洗澡时想通了浮力定律,太多太多杰出的作品和工程,其实是年轻人做的,法国的兰波十九岁就不再写诗了,莫扎特都还没发育完全就已经开始作曲了,米开朗基罗雕刻圣母和耶稣的时候二十三岁,雕刻大卫的时候二十六岁德拉科洛瓦二十三岁画成《但丁小舟》,毕加索二十岁时就爆发他的玫瑰色时期,北宋末年天才少年王希孟十八岁画成举世无双的千里江山图,颠覆了大家对古人山水画家的固有形象。这些人有个共同特点,就是会做笔录。
现在得线下阅读一落千丈,线上阅读新增60%(这部分包括浏览微博,微信,等这些消遣式得浅阅读),几乎极小一部分有人在记录,记录和绘画到底有多重要,“达芬奇用他雄辩的写作论证绘画乃是基于数学的一种科学,因而是独一无二和高贵的献给上帝的祭品,它绝对不等同于任何的手工艺,而应该与诗歌和音乐一样跻身于世界之列”——邱志杰《美术学院还有必要吗?》。
我统计过一组数据,调查过身边学设计的学生和朋友,有做笔录的习惯的占比约3/10,非艺术类学生和朋友的占比约2/10。有使用笔记的这部分人,会议记录、备忘、抄写诗句、读书笔记几乎没有或者排列到最后,这也就是刚刚说的我们只是在提高技术效率,而不是认知效率。还有的人空穴来风买笔记本,使用频率不高,以及马虎书写和丢失,写几页就不再使用,甚至,买一堆从来不用。值得赞扬的是,想投入学习的人仍然占大多数,但总是找不到方法要么不知道从何入手。
为什么杂志和图书那么吸引人?因为三个原因,字体、图形和颜色。我们完全可以把笔记做的像杂志那样吸引人,一方面可以让我们产生悦读,一方面可以得到基础的美学练习和积累。拿我自己举例子,最开始我是不太喜欢记笔记的人,后来因为学业原因开始记笔记,那真是一塌糊涂,后来经常看杂志和图书,被那些精美的排版所吸引,慢慢开始仿效杂志排版来写学习笔记,我利用了刚刚说到隐藏时间,把工作闲暇之余所想的全部记下来,才发现,我学到了更多领域的东西。也从笔记本使用者转换到自己开发笔记本,无论是对使用,对颜色,对工艺都有了自己的见解。因为自己喜欢恐龙,开发了自己的古生物考古笔记本,这本子现在卖到了博物馆,研究所,以及国务院领导。
或许有人会问,灵感怎样来。找不到灵感,这是个很滑稽的问法。每天早上成千上万的新产品被送上货架,书店每天都会有精品读物和文具被摆在柜台,每天时装店都会上架下架无数的衣服裤子,等等等等,这些几乎是我们每周每月都会购买的商品,我们购买它们出了产品本身是受欢迎的,无非就是包装上的图形、文字和颜色。这些我们都可以记录下来。如果你希望接触国外的优秀设计,并不一定非得去艺术展和时装周,我们可以去唱片店,去进口食品店,里面摆放着玲琅满目许多优秀得产品和包装,不乏很多拿过大奖的包装。当你购买或者浏览得时候,吸引你的第一印象绝对是颜色,文字和图形。这些精美的标签我们都可以记录和绘画。日常得学习也完全可以模仿标签得方式,试着用单一的线条去勾勒这些图形。我们看看达芬奇的笔记,他的工作方式跟我们要做的是一样的,等积累到了一定的量,再回头看看,这不就是设计师日常所做得嘛,大家同样都可以做。当你后来成为设计师时,其实你会发现,你被自己设计了.那么最后,我们回到之前的问题,在大家心目中,设计师应该是什么样子?我相信大家心里都有了答案。
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那本期关于设计师应该是什么样子?的分享就到这里结束了,也欢迎喜欢UI设计的小伙伴,关注我们的官网绘学霸,经常分享各类教程、资源、经验,助你开启UI设计提升之门。
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